DTM適正タイプ診断
【8月29日開催】耳コピのやり方講座｜プロの「聴く順番」を学ぶ実践セミナー
- 8月3日
- 読了時間: 7分
「耳コピに挑戦しても、最初の数音で止まってしまう」
「メロディは何となく分かるけれど、コードやベースが聴き取れない」
「何度も曲を再生しているのに、どこを聴けばよいのか分からない」
DTMや作曲を学んでいる方の中には、このような悩みを持っている方も多いのではないでしょうか。
耳コピとは、楽曲を聴きながら、メロディ、コード、ベース、リズム、音色などを分析し、自分の演奏やDAW上で再現していく作業です。
完成した曲を聴くだけでは見えなかった音楽の仕組みを、自分の耳で一つずつ分解していくため、作曲や編曲を学ぶうえでも非常に役立つ練習方法です。
しかし、耳コピに慣れていない段階で、すべての音を同時に聴き取ろうとすると、情報量の多さに混乱してしまいます。
大切なのは、最初から完璧に音を当てようとすることではありません。
「どのパートから聴くのか」
「どのように曲を区切るのか」
「聴き取れないときに何を手がかりにするのか」
といった、耳コピを進めるための順番を知ることです。
DTMスクールMusic Heartsでは、2026年8月29日（土）21時より、ナナシ・ゴシック講師による特別セミナー、
「耳コピのやり方講座 ～『聴く力』を鍛える実践セミナー～」
を開催します。
今回のセミナーでは、最近のヒット曲を題材に、ナナシ講師がその場で耳コピを進めます。
プロがどの音に注目し、どのように楽曲を分解し、メロディやコード、ベース、リズムを聴き取っているのか。
完成した結果だけではなく、そこにたどり着くまでの思考と手順をリアルタイムで解説します。
セミナーで学べる5つの内容
今回の「耳コピのやり方講座」では、ナナシ講師が実際に耳コピを進めながら、主に以下の内容を解説します。
1．耳コピを始める前に意識するポイント
いきなり音程を探すのではなく、テンポ、構成、楽器編成、繰り返しなど、最初に確認しておきたい情報を整理します。
耳コピを効率的に進めるために、楽曲をどのような単位で区切るのかも解説します。
2．プロはどのような順番で音を聴いているのか
メロディ、コード、ベース、リズムを、どの順番で分析するのか。
また、楽曲やジャンルによって順番を変える必要があるのか。
ナナシ講師が普段行っている判断を、実際の作業とともに紹介します。
3．メロディ・コード・ベース・リズムの聴き分け方
それぞれのパートには、異なる聴き方があります。
目立ちやすいメロディと、他の音に埋もれやすいベースでは、同じ方法で聴いても正確に判断できません。
パートごとにどこへ意識を向けるのか、聴き取れない場合に何を手がかりにするのかを具体的に解説します。
4．最近のヒット曲を使ったリアルタイム耳コピ
今回のセミナーでは、最近のヒット曲を題材に、ナナシ講師が実際の耳コピに挑戦します。
あらかじめ完成された解説を見るのではなく、
「今、何を聴いているのか」
「なぜ、この音だと判断したのか」
「違うと感じた場合、次に何を試すのか」
という思考の流れを、その場で確認できる実践形式です。
迷った場面や修正する過程も含めて見ることで、耳コピは一度で正解する作業ではなく、比較と検証を重ねる作業だと理解できます。
5．耳コピ力を伸ばすための練習方法
セミナーを見ただけで終わらず、自分でも継続して練習できるよう、耳コピ力を伸ばすための方法を紹介します。
最初から一曲すべてを再現しようとするのではなく、短いメロディだけを確認する、ベースだけを追う、ドラムパターンだけを打ち込むなど、難易度を調整しながら練習することが大切です。
現在のレベルに合わせて、どのような楽曲やパートから始めるとよいのかも解説する予定です。
こんな方におすすめの耳コピセミナー
今回の講座は、すでに多くの楽曲を耳コピしている方だけでなく、これから初めて挑戦する方にもおすすめです。
耳コピを何から始めればよいか分からない方
耳コピに興味はあるものの、最初の進め方が分からず、挑戦できていない方に適しています。
必要な準備や基本的な順番から学べるため、音楽理論や演奏経験に自信がない方も、耳コピの全体像を理解できます。
メロディ以外の音を聴き取れない方
歌のメロディは分かっても、コード、ベース、ドラムになると急に難しく感じる方は少なくありません。
各パートの聴き方を分けて学ぶことで、今まで一つの塊に聴こえていた楽曲を、少しずつ整理できるようになります。
作曲やアレンジの幅を広げたい方
自分で曲を作ると、毎回似たようなコード進行やアレンジになることがあります。
さまざまな楽曲を耳コピし、音の使い方を分析することで、自分だけでは思いつかなかったアイデアを発見できます。
好きな曲の魅力を理解し、自分なりに応用したい方にもおすすめです。
独学でDTMを続けている方
独学では、耳コピした内容が正しいのか、自分の聴き方に問題がないのかを判断しにくいことがあります。
プロが実際に音を聴く様子を見ることで、自分の進め方との違いや、見落としていたポイントに気づくことができます。
講師紹介｜ナナシ・ゴシック
今回のセミナーを担当するのは、Music Hearts講師のナナシ・ゴシックです。
ナナシ・ゴシックは、VTuberやゲームをはじめとするネット音楽の領域で活動する音楽クリエイターです。
VTuber「櫻歌ミコ」への楽曲提供や、ゲーム『魔女の試練』のBGM制作をはじめ、キャラクターや物語の世界観に寄り添った楽曲を数多く手がけています。
ゴシックで幻想的な音楽を得意とし、メロディ、コード、音色、アレンジ、構成を組み合わせながら、聴き手に情景を想起させる楽曲制作を行っています。
耳コピでは、単に音程やコードを当てるだけでなく、
「なぜ、このメロディが印象に残るのか」
「どの楽器が世界観を作っているのか」
「音数や構成が、曲の感情にどう影響しているのか」
といった、楽曲全体の設計を読み解く視点が欠かせません。
物語性を持つ音楽を数多く制作してきたナナシ講師だからこそ、音を聴き取った先にある「楽曲を理解するための耳コピ」を学べるセミナーです。
Music Heartsでは、レッスン以外にも実践的な学びを用意しています
今回の耳コピ講座は、Music Heartsが開催している学習イベントの一つです。
Music Heartsでは、マンツーマンレッスンだけでなく、講師によるセミナーや作品フィードバックなど、さまざまな角度から音楽制作を学べる環境を用意しています。
一人ひとりのレベルや目標に合わせたマンツーマン指導
DTMを学ぶ目的は、人によって異なります。
初めてDAWを触り、一曲を完成させたい方。
独学で曲を作ってきたものの、アレンジやMIXに課題を感じている方。
ボカロPやアーティストとして楽曲を発表したい方。
将来的に作曲、編曲、MIXなどの仕事を受けたい方。
Music Heartsでは、受講生の経験、制作ジャンル、目標を確認しながら、必要な学習内容を整理します。
DAWの基本操作、音楽理論、メロディ制作、編曲、MIX・マスタリング、ボーカロイド、音楽プロモーション、案件獲得など、楽曲を作って届けるための幅広い領域を学べるカリキュラムを提供しています。
プロが実際に作業する様子から学べる
音楽の解説動画や書籍では、整理された完成形が紹介されることが多くあります。
一方、実際の制作では、一度で正解が見つかるとは限りません。
音を探す。
原曲と比較する。
違和感の原因を考える。
別の選択肢を試す。
こうした試行錯誤の中に、クリエイターの判断や経験が表れます。
今回の耳コピ講座のように、講師がリアルタイムで作業を進めるセミナーでは、完成した結果だけでなく、判断に至るまでの過程を学べます。
Music Heartsでは、マンツーマンレッスンを軸としながら、現役クリエイターの現場視点に触れられる実践セミナーも継続的に開催しています。
インプットした知識を、自分の作品で試せる
耳コピの方法を知っても、自分の制作に使わなければ、なかなか定着しません。
セミナーで新しい聴き方を学んだ後は、自分の好きな楽曲を分析したり、自作曲のアレンジと比較したりすることで、知識が実践的なスキルへ変わっていきます。
さらに、制作した楽曲について講師からフィードバックを受ければ、
「耳コピで学んだアイデアを、どのように自分の曲へ応用すればよいか」
「原曲に近づけるだけでなく、自分らしさを加えるにはどうすればよいか」
といった次の課題も明確になります。
学んで終わるのではなく、実際に曲を作り、改善し、完成させる。
Music Heartsでは、その一連の流れを大切にしています。
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